懸塑又稱壁塑、影塑，一般在殿堂內圍繞佛壇上塑像，在其兩側、背后及上方依托壁面塑造而成。亭臺樓閣、各色人物融會于云海須彌山中，營造出蔚為壯觀、美輪美奐的立體佛國世界。從雕塑繪畫藝術的歷時性發(fā)展來看，懸塑是彩塑與繪畫發(fā)展集大成的藝術創(chuàng)制，自南北朝始伴隨著壁畫繪制而出現(xiàn)，唐代“塑圣”楊惠之由從繪畫改習雕塑進一步發(fā)展了壁塑藝術，宋代郭熙則使懸塑技法更為方便易行。據(jù)郭若虛《歷代名畫記》記載，唐代畫塑藝術風行，對其代表人物有“道子畫，惠之塑，奪得僧繇神筆路”的贊譽。我省現(xiàn)存懸塑均為明清時期作品，如隰縣小西天、平遙雙林寺、長治觀音堂、太谷凈信寺、五臺山佛光寺懸塑，其中位于我市隰縣境內的小西天懸塑最具代表性。

　　小西天懸塑于明崇禎十七年至清順治十三年(1644—1656)塑繪，在建筑面積僅217平方米的大雄寶殿內，1030余尊彩塑圍繞5尊主像布滿壁面、檁枋、柱梁之間，塔閣高者3.2米，人物小者僅如拇指，營造出三大師宮、彌陀內院、七佛寶宮、毗盧內院、彌勒內院等幻境中的佛國世界。其間山石、樹木、祥云、樓閣與佛祖、菩薩、飛天、沙彌渾然一體，仙鶴、蛟龍、奇花異草穿插點綴，紛繁富麗、美輪美奐、浩渺高遠的佛國世界躍然人世間。置身于懸塑藝術的立體空間仿佛身臨佛國幻境，無不感慨懸塑藝術仿佛“小宇宙”，古代藝術家的意匠神思仿佛“小造物主”。古代匠師在空間拓展與藝術創(chuàng)新中融入了科學的技法，在有限的空間里將懸塑豐富的內容依照遠近、高低、大小、虛實、疏密處理得和諧自然，滿堂彩塑繁而有序、靜而飛動。在結構布列上遵循科學的透視學原理，即依照視覺習慣所有景物均下大上小，并且略向前傾(觀者方向)，一般在12度左右。這樣的比例和角度盡量避免不合透視法則的視覺感，使觀者能夠形成身臨實境的真實距離感。高遠處的殿閣樓臺則多處理成仰視形式，完全符合古代臺閣山水繪畫中常用的高遠透視法，使景物逼真且營造出深遠的意境。懸塑前傾的形式加之多輔以貼金箔工藝，因而使景物朝向觀者的一面不易著落塵土，能夠時常保持如新的凈土世界?？茖W的結構與藝術的技法加上馳騁的想象空間完美結合，使震撼的藝術感染力與逼真的視覺藝術效果相得益彰。（錫剛）